本帖最后由 所谓长安 于 2015-6-26 11:40 编辑
设计单位：Nicholas Plewman Architects 建筑项目团队成员：Nick Plewman, Duran Bezuidenhout, Alex Michaelis, Karolina Szarmach 地区：博茨瓦纳 奥卡万戈三角洲 面积：5384.0平方米 年份：2014 摄影：Dook
这是在博茨瓦纳奥卡万戈三角洲中心的一间拥有24张床的豪华精品酒店。奥卡万戈三角洲被认为是非洲大陆7大自然景观之一 自从17年前旅馆建成以来，旅馆被宣布为世界文化遗产，因此被大多数人欣赏，但却被强加了许多限制
虽然LEED（能源与环境设计先锋奖）和GREENSTAR这类测评工具还没有为这类建筑开发或者应用于这类建筑 如果项目进展的基础上需要测评，将针对认证的最高标准。该项目的可持续发展迫切需要的是:这座新建筑必须完全使用基础的可降解材料建造
这里，从一百英里外的沼泽地文明分离，以前渡口和粗糙轨道所使用的所有不可降解的材料已被完全清除了 数以百计吨被拆除的砖和砂浆轻轻地从森林被运出了三角洲。70%的豪华旅馆的，不是虚幻的，能源需求必须依靠可持续来源 实现动植物群和现场任何种类的物理影响最小化甚至是零。完成对污水和废物的处理
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原帖地址：http://www.archreport.com.cn/show-6-4162-1.html
项目地点：湖北省钟祥市
建筑设计：清华大学建筑学院单军工作室/清华大学建筑设计研究院
设计/竣工时间：2007-2012年
建筑面积：5160㎡
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原帖地址：http://www.archreport.com.cn/show-6-4159-1.html
项目名称：“书筑共业纪念馆”Ⅱ期
项目地点：韩国 坡州
设计事务所：（株）建筑师事务所 寄傲轩（闵贤植）+EMA 建筑师事务所（李垠京）
建筑面积：2390.41㎡
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既被誉为“当代达芬奇”的英国艺术家托马斯·赫斯维克（Thomas Heatherwick）凭借“种子圣殿”击败诸多知名建筑师赢得上海世博会（EXPO 2010）英国馆的设计权之后，今年米兰世博会的英国馆再度由艺术家操刀。
与世博会总主题“滋养地球，生命能源”相对应 ，该策划的目的是展示人类和蜜蜂之间的相似性和彼此间的联系。该场地是一组景观循序渐进，引领至设计的核心，“蜂巢”。该结构整体呈矩形，高3米，中心有一个椭圆形的孔洞。游客可以占领这个内部空间，通过场馆的建筑品质来体验蜂窝的感觉。振动和闪烁的灯光激活了空间，并实时获得一组蜜蜂的信息。
进入展馆时，首先映入眼帘的是英国苹果树和梨树。然后上面是一个楼梯通往由一条弯曲小径连接的轻轻起伏的草地。这样的安排让宾客可以身临其境地探索和体验路上的风景。一个圆形露天剧场提供休息的区域观看“蜂巢” ，同时也作为在晚上表演和电影放映的空间。一条绿化带位于裙楼的顶部，该建筑包含一个礼堂，展览馆，礼品店，厨房，办公室和一个植物室。
 
 
以下为沃尔夫冈·巴特雷斯的其他艺术装置及雕塑作品。他擅长运用纤细的金属材料、戏剧性的灯光，赋予纯粹的几何形体以特殊的装饰效果，为观者营造出梦境般视觉体验。
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伯托尔德·路贝特金曾是英国现代主义运动的先驱，其工作涉及许多工程项目。其1934年为伦敦动物园设计的企鹅泳池保留至今。最有趣的是企鹅们用以嬉戏玩耍的混凝土双螺旋坡道，轻盈优美地盘旋于空中，简单直接地适应了企鹅这种“迈不开步”的动物特点，同时极具观赏性。
坡道里布满了钢筋，这在当时（1932）是了不起的结构革新。
建筑师在这个方案中创造性地探索钢筋混凝土材料的可能性。他研究企鹅的习惯，他创造企鹅包围着水池的空间，为这些企鹅提供一个适宜环境，也为观众提供多样的观赏角度。其“真实”“透明”所表达正是理想中的现代主义建筑风格。这些连接不同高度的螺旋斜坡，形成了具有动态的空间效果.椭圆形蓝色水池为这些可爱的动物提供了游泳区域，并与白色的混凝土形成了色彩上的对比。建筑中同时为鸟提供遮阳的保护，并在设计中回应了对反射声问题的考虑，弯曲的墙面可以削减企鹅的鸣叫声。
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巴艾萨（Campo Baeza）在其一所博物馆的室外庭院设计中（下图），对这一轻盈创新的结构表达了敬意。不过巴艾萨使用的是钢结构的坡道。
巴艾萨设计的博物馆的坡道剖面大样，用企鹅来做为比例“人”
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从事建筑、设计与艺术领域的人，多少都有些偏执狂特质。如 85 岁的美国建筑师弗兰克•盖里( Frank Gehry )会无视旁人对其作品的评价，而像法国建筑师让·努维尔( Jean Nouvel )，追求更多的则是对自己作品完成度的苛刻要求。
2007 年，让·努维尔赢得了巴黎爱乐大厅(La Philharmonie)的设计权，耗时 8 年，这座世界上最昂贵的音乐厅昨天终于开幕了。 但作为将其一手创造出来的人，让·努维尔却拒绝出席这场连法国总统奥朗德(Francois Hollande)都来参加的开幕庆典音乐会。“爱乐大厅现在就要开幕，真的是还为时尚早，该建筑还未真正完成。”让·努维尔说 。
这位 2008 年的普利兹克建筑奖得主对此解释说：“这里还没有完成最终的声效测试，开幕的时间表并没有给予建筑与内部技术的完成足够的尊重。早在 2013 年时，我就提出过相关警告。”
斥资 2 亿欧元的巴黎爱乐大厅最早拟定的完成时间是 2012 年，但错综复杂的各种问题却导致了工期延后，造价亦增加至 3.87 亿欧元。预算超支与工期延误使得让·努维尔背负了巨大争议。 在通过 Dezeen 网站发出的声明中，让·努维尔直言：“最近新闻报道上有很多文章指向我，将我与预算超支的原因直接联系起来，甚至有说我涉嫌修改预算，这都是毫无根据的，我不能容忍这些不真实的诽谤言论。”在让·努维尔看来，这其中既有早期低估成本的问题，也应考虑到工期延后等因素。
2012 年时，法国参议院在一份报告中将巴黎爱乐大厅形容为“一场文化上的豪赌”。审计部门也警告对于公共出资的项目来说，该项工程造价过于高昂。不过法国文化部还是决定将这一项目进行到底，理由是，巴黎爱乐大厅的建造工程已进入后期，很难叫停，但因为超出预算的 1.87 亿，他们不得不暂停了其他几个重大文化项目。 这座造价 3.87 亿欧元的爱乐大厅可容纳 2400 位观众。整个爱乐大厅的铝质外立面像是一些折叠的金属块，而内部的空间亦设计为了有褶皱的形态。
出于对演出音效的考虑，让·努维尔将观众席位设置成环形状，围绕着演出大厅中央的舞台。此外，这里还拥有 15 间排练厅、1 个可容纳 250 人的露天剧场、音乐博物馆、展览馆、媒体中心等。 本月 14-16 日，巴黎爱乐大厅将带来 3 场开幕演出，由巴黎管弦乐团及其他几支巴黎室内乐团联袂小提琴家 Renaud Capucon 、钢琴家 Helene Grimoud 和郎朗等共同演绎。
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来源【http://www.urcities.com/global/20150116/14389.html】
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这是一个公益性的青少年营地体验中心，位于秦皇岛市北戴河区。
在紧张而宝贵的七亩地上，我们尝试把通常一个大型营地里所提供的活动体验压缩并有效地组织，利用最少的资源去创造最大化、最丰富的体验。
营地总建筑面积2700平方米，包括多功能剧场、DIY空间、书吧、多媒体影音厅、大师工作室、展厅、餐厅和会议室、员工办公及宿舍等空间。
建筑置身于自然之中，若隐若现，隔绝于城市的喧嚣之外。空间通透开放，自由流动，阳光和风可以自在地穿过。灵活可变的空间轻松地适应不同的活动需求。
建筑中心的内庭院，不仅是全年的景观，同时也可以扩展为观众席来观看剧场的演出。
建筑屋顶为绿化和活动场地，于是基地100%的面积都被利用起来，成为室外活动场地，这对青少年营地是非常重要的一个方面。
营地体验中心拥有一个120席位的小剧场，虽然剧场规模不大，却可以承担非常专业和高质量的演出。
与一般剧场不同的是，舞台后有两层大型折叠门，可以分别或同时打开，将室外庭院纳入剧场空间。表演和观看都有了无数全新的可能。
比如京剧可以从室内演到室外；内层白色的折叠门可以做超大型露天电影的屏幕；演出可以同时从室内室外观看等等。观众在戏剧化的意外中享受不同寻常的观看体验。
建筑给青少年提供了一个充满阳光和自然，可以发现和创造不同奥秘与故事的场所。它像一个微缩的社会，包罗万象。这个建筑也成为一个季节性旅游城市中少有的常年运营的文化活动中心，承担各种演出和文化活动。小建筑也可以承载大的社会功能。
这是一个关于自然的建筑，被动式节能和自然材料结合，朴素没有装饰的空间，开放灵活的体验，令建筑本身成为营地的一本教科书。作为一个实验样板，青少年营地将陆续出现在其他城市里。
另外，值得一提的是，营地体验中心从设计开始到施工完成投入使用只经历了短短的6个多月的时间，但并未由此而降低要求，项目完成度良好，甚至大门的拉手都是设计订制并手工打磨出来的。极限的时间压力挑战建筑师的经验和设计策略，团队的杰出配合和呕心沥血的努力将不可能变成现实。
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Arena do Morro体育馆是Herzog & de Meuron赫尔佐格&德梅隆事务所在巴西的第一个项目，项目位于巴西纳塔尔（Natal），是一座半开放式的体育馆。
Arena do Morro体育馆包含了舞蹈、教室、大海观景台、更衣室及运动场等功能，体育馆中心可容纳420人观看比赛。建筑的屋顶与围墙是完全分开的，为了更好地散热与通风，墙体所采用的材料也是空心镂空的水泥砌块，整个建筑就像一个巨大的散热器，与当地的气候非常契合。
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